Malarze-koloryści (zwani też kapistami) inspirowali się dziełami francuskich postimpresjonistów, ale także m.in. barokowymi. Udało im się stworzyć oryginalny styl. Chodzi oczywiście o „podejście” do barw kładzionych na płótna (unikano np. czerni), rodzaj kompozycji, światła czy faktury. Kolory często nakładano drobnymi plamkami, ale zwykle tworzyły one jednolitą, malarską „materię”.
Koloryści tworzyli głównie w dwudziestoleciu międzywojennym, ale ich dzieła powstawały aż do lat 70 ub. wieku. Trudno przecenić ich znaczenie.
„Koloryści okazali się najprężniej działającą grupą w sztuce polskiej II połowy XX wieku” – czytamy w tekście Doroty Ruckiej-Marmaj, która jest kuratorem wystawy. „Dzięki umiejętnościom organizacyjnym oraz poparciu władz, szybko zyskali duże znaczenie w polskim życiu artystycznym. Na długie dziesięciolecia ściśle związali się z wyższym szkolnictwem. Zajmowali większość katedr w uczelniach artystycznych”.
W Muzeum Okręgowym w Rzeszowie zgromadzono ponad 60 dzieł stworzonych przez polskich przedstawicieli tego kierunku w sztuce. Wchodzą one w skład miejscowej Galerii Sztuki Współczesnej.
Wystawa zostanie otwarta w zamojskim muzeum (przy ul. Ormiańskiej) 20 października. Wernisaż zaplanowano o godz. 14.
Jak czytać kolory szlaków turystycznych?
Dołącz do nas na Facebooku!
Publikujemy najciekawsze artykuły, wydarzenia i konkursy. Jesteśmy tam gdzie nasi czytelnicy!
Kontakt z redakcją
Byłeś świadkiem ważnego zdarzenia? Widziałeś coś interesującego? Zrobiłeś ciekawe zdjęcie lub wideo?